高亢嘹亮，犹如金属碰撞般的歌唱质感。一夜之间，在那个对于西洋歌剧还蒙有一些神秘色彩的年代，他的名字几乎成了中国歌剧界的一个代名词。

FIRST

男高音的艺术之旅

上海音乐学院声乐系，[color=var(--weui-link)]施鸿鄂跟随中国声乐教育宗师周小燕先生开始了学习美声的道路。毕业后，他怀揣着对艺术的追求和对音乐的热爱，决定前往保加利亚的索菲亚国立音乐学院深造，尽管面临着文化差异与生活上的种种困难，但施鸿鄂以勤奋和执着得到了索菲亚国立音乐学院——勃伦巴洛夫教授的赏识与指导，1962年，在芬兰赫尔辛基举行的第八届世界青年联欢节古典声乐比赛中施鸿鄂以最高分获得歌唱金奖，这一成就不仅为他个人赢得了极高的荣誉，也为中国争得了极大的荣光。他也因此被誉为“有着黄金般的歌喉”、“中国的帕瓦罗蒂”，成为了国际歌剧界瞩目的新星。

施鸿鄂在接受声乐艺术指导

80年代初，施鸿鄂老师在太平洋影音录制的第一张专辑《施鸿鄂男高音独唱——世界名曲十四首》（磁带编号P-2055）专辑以意大利歌曲为主融合了西班牙、南美民歌，这张不仅是对施鸿鄂老师艺术生涯的一次重要记录，也透过他的歌声见证了中国美声唱法发展历程的跨越式进展。

出版的第二张专辑，则是施鸿鄂与[color=var(--weui-link)]朱逢博老师共同演唱的二重唱专辑《故乡之路》（磁带编号P-2067）这两张专辑均由著名作曲家、指挥家张撷诚先生编配、指挥。作为二位歌唱家的共友，张撷诚先生熟稔施鸿鄂音色的刚毅也知悉朱逢博最动听、温柔的声区，音色的对比、叠声的调配，这两张专辑经张撷诚之手后变得更为精致。

“我的太阳”（O sole mio）

时至今日，当人们形容施鸿鄂无比辉煌的演唱，特别腔调他掌握了正统的意大利美声学派传统唱法里中、高声区衔接过渡平稳的技巧，使歌声中具有了强烈的穿透力和金属光泽。从太平洋录制、发行的这张世界名曲录音中，我们固然能感受到他在声区转换的自如、自然。可是，要说施鸿鄂歌声最动人的地方，应是他坦荡、明亮、有筋骨、有弹性的声音，还有自然流露的乐感。

《我的太阳——施鸿鄂独唱专辑》这次再版制作，始从模拟母带用DSD256完成[color=var(--weui-link)]数模转换，最大程度还原当年模拟录音效果，最后制成最能发挥模拟录音效果的光盘载体——SACD与黑胶唱片。黑胶唱片是由德国的Pauler Acoustics录音室制作DMM[color=var(--weui-link)]母盘，在荷兰生产压型模具Stamper，然后在太平洋影音黑胶厂用180克处女胶印制碟片。由于DMM比漆盘在生产工艺上少了一个环节，每个stamper印制不超过700张黑胶子盘，所以声音的活生感比起用漆盘生产出来的子盘要好一截。

[color=var(--weui-link)]SACD采用CD/SACD兼容的碟片形式，交由当今公认最好SACD生产厂——日本Sony Music Solution生产，最大程度上保留了[color=var(--weui-link)]DSD录音的优秀音质效果。在SACD机上，可以播出很接近DSD256数字母带的效果。