“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”
如果一个中国人从小到大没背过《静夜思》，大概才是比较少见的事情。

小学课本里有，唐诗三百首里有，考试里见过，春节晚会上听过，甚至很多人还没真正理解“诗歌鉴赏”四个字，就已经会背这20个字了。

偏偏就在最近，复旦大学文科资深教授陈尚君给这首国民级唐诗泼了一盆冷水：从唐代人的诗歌审美来看，《静夜思》并不算李白最好的诗，甚至可以说，在唐诗中“不算好诗”。
日前，《上海书评》澎湃新闻采访复旦大学文科资深教授、中国古代文学研究中心主任陈尚君，从李白《静夜思》出发，详解盛唐时期诗歌特点。
陈尚君表示，盛唐时期诗风最典型的特征叫声律、风骨兼备。什么是声律？就是诗歌写作的音律协调、音韵柔和，平仄有所变化。诗歌最重要的部分是节奏感，盛唐时期的诗歌最好的地方就是在于它是在有平仄四声的认识之下写的。另外一个是心象，诗歌写得好，应该意在词外。诗歌是很简单明白地描述一件事情，或者描写一个人，但是读起来以后会觉得回味无穷，有咀嚼的余地。
如何体会唐代的文学？陈尚君表示，一首诗歌读的人多，不一定就是最好的。比如，入选小学课本而妇孺皆知的唐诗《静夜思》，在唐朝应该不算好诗，因为直奔主题，情感表达不含蓄。唐人认为，李白更好的作品是《玉阶怨》。“却下水晶帘，玲珑望秋月。”也就是说，一个女子在台阶上站了很久，到了半夜回到房间，把窗帘拉下来，透过碧玉的空隙看到月光洒落。这首诗要讲什么，是需要去想象的。
这句话一出来，争议自然少不了。